这部作品我命名为《高山流水》，它的创作过程与本章第一节提到的摄影故事并不相符，但位置却是相同的位置，只不过月份不同，这一幅图拍摄的时候，正值7月中，瀑布所在的区域还是被大雪覆盖，看不到红岩瀑布的全貌，而本章第一节提到的摄影故事是发生在8月份，冰雪均以化开，流水形态也发生了变化，我之所以在第一节中讲8月份的故事是因为那次记录了我发现这个瀑布的过程，而这次7月份的拍摄则是我第三次来到此地，走着相同的一段路，拍摄着不同的风景。
7.3.1 前期拍摄
讲前期拍摄，就不能不说一说拍摄故事。时间回到2014年7月中旬，我的两位友人前来卡尔加里找我拍片，这次的目的地是美国蒙大拿州的冰川国家公园，车程2个半小时，跨越美加边境。在之前查到的公路状况中显示，“去往太阳之路”刚开两天，很多徒步路线还都是冰雪覆盖，这符合我印象中的冰川公园，只不过今年格外晚了一点。
从阿尔伯塔省到蒙大拿州如果光凭地貌来判断是无法看出区别的，一条笔直的高速公路连接了两个国家，一头是湖泊簇拥下的重山，一头是冰川覆盖着的峻岭，这并无二致的风景使得拍惯落基山的我也并无多少兴奋可言，唯独那红岩瀑布却是令我魂牵梦绕的所在。这不仅仅是由于我之前的那段寻找故事，更是因为我对那高山流水胜景的向往，毋庸置疑，无论怎么说我都是一个爱水的人。
我们第一晚住宿的房间是露营地的帐篷，三顶彩色的蘑菇开放在林间，进出只容得一个人，这是户外摄影师的一种特权，做多了便成了一种享受。我们自然毫无怨言，毕竟摄影才是第一位的，于是驱车直奔洛根山口，也就是红岩瀑布的起始点。
走上熟悉的道路我的兴奋要大于两位友人，因为对我来讲，每年来这里一次就像是朝圣，更有未知风景的引诱，唯独担心的是这个季节的冰雪。沿着坡往下，溪流已经变得不明显，上次过来做参照物的树林也在白雪面前变矮了，仿佛突然进入袖珍世界。“我们快到了吗？”面对友人这样的问话我只能苦笑，在一片白色中寻找一个处所究竟是难还是简单，我答不上来，总之那不是我记忆中的风景。“应该是这里了，只不过被大雪盖上了，这里应该有3米多的高度。”我指了指脚下，对友人说。大家面面相觑，于是我先开口，“上面的那个坡上还有些水流下来，我们过去看看，说不定有惊喜。”就这样大家继续在这片白茫茫中滑行着，用脚印丈量着走过的距离。
“这个瀑布很棒，”我提高嗓门，声音穿透到云间，“真的是一个漂亮的瀑布，机身要放低。”我们三个开始了构图，而天上的云彩将太阳挡了个正着，光线艰难地挤出来。这正是我要的高山流水，我在心里和自己说，压抑的云、高山做背景，前景不高不矮的蓝色瀑布、红色的岩石，还有什么比这更能表现出我心中的画面呢？我想是这一场七月雪成就了这部作品，不该去的时节去了不该去的地方，拍到了最想拍的风景，这或许就是风光摄影的魅力。
返家之后我们又几次提到了这次旅行，相约每年同一时间再来，为的就是捕捉这种要用心去发现的自然美。
那么究竟我们在拍摄这个地点的时候是如何构图、用光、对焦的呢？以下就是技术层面的分析。
在构图上面，这幅图讲究的是平衡，颜色上的平衡、近景与远景的平衡、地势的平衡、质感的平衡等。比如说流水的放置，一定要有能托住它的岩石在下面，使得它的形状可以完全展现出来，而不能将在地面流淌的那部分水被斩断。还有就是瀑布所处的位置刚好是1/3处，这符合人眼视觉的锚点，同时我花了点心思在放置远景的山上面，让它和瀑布呈纵向一条直线，并有交错向上的几何分布，如下图所示。
这样安排的好处是可以最大限度地产生夹角、转折，而不是平铺直叙。另外天空留的空间大小也跟云量有关，这里我们遇到的是漫天云，所以多少并无大碍，考虑焦点就是山峰距离画框顶端的距离而已，还有流水下方托住的空间。
这幅作品的用光应该说并无出奇之处，因为天空光线很暗淡，我能做的只是记录，后期对过曝处进行的加强则完全出于艺术的考虑。不过由于是阴天拍摄，所以前景曝光不足则是需要考虑的，所以我采用了包围曝光的拍摄手法，分别对应了-1、0、+1的曝光补偿，使得天空、山和瀑布都有细节显现出来，三幅照片如下页图所示。
光圈18，快门1/3秒，ISO 50
光圈18，快门0.6秒，ISO 50
光圈18，快门1.3秒，ISO 50
这种有前景的风光片，一定要把焦点放在前景上面（除了故意虚化前景突出背景的构图），在这里就是瀑布，但是瀑布流水是虚的，所以我把焦点稍微移动到它的上方，也就是瀑布流淌下来的那块石头，如下图红色方块处所示。
因为这里有线条，对比度好，可以辅助对焦，同时它和水流、前景的石头都在同一平面上。光圈18保证了大景深，所以这种对焦方法可以让从瀑布到天空的所有元素均在焦内。
参数的选择在这里主要是顾及流水长曝，快门速度成为关键，太快流水不能拉丝，太慢又会出现一片雾化，没有了细节。我在进行包围曝光的时候，就已经打算让最亮的一张表现瀑布，所以在这个+1的曝光补偿上面我做了最多的尝试，从1/3秒到2秒我都试过，最后选择了1.3秒，它最能将流水线条刻画出来。读者朋友们自己出去拍类似的场景，则需要根据当时的情况尝试，因为水流速度不同，所以没有一成不变的参数，而且这也跟想最终拍到怎样的长曝效果有关。
7.3.2 后期处理
这张图片的后期处理相对要复杂一些，除了曝光合并以外，还要对各种颜色进行调节，以及对微弱光线进行加强。让我们一步步来操作一遍。首先，将三张图片通过Lightroom导入Photoshop中，并进行自动对齐图层的操作，效果如下图所示。
对齐图层时出现了白边，这证明我的画框有轻微移动，一会通过裁剪把这部分去掉。
这里我使用亮度蒙版来进行曝光合并，原因是逆光拍摄阴影里的山与天空亮的云直接接触，不容易控制边界。在保证最上一层是最暗的前提下，我添加一个黑色的蒙版，如下图所示。
通过动作将亮度蒙版载入通道，这次我需要一个“更亮”的亮度蒙版，按住Ctrl键单击通道，载入选区，如下页上图所示。
按快捷键Ctrl+H隐藏这个选区，然后用白色的笔刷擦出天空稍过曝的部分，效果如下图所示。
按快捷键Ctrl+D取消选区，合并前两层。这个时候其实整幅图的曝光已经比较均衡了，所有元素的细节都清晰可见，但是整体显得稍黑，所以我需要用最下面的一层进行提亮，于是生成一个白色的图层蒙版，然后在通道里通过动作载入一个暗的亮度蒙版，并按住Ctrl键单击载入选区。
按快捷键Ctrl+H隐藏选区，然后就可以用黑色的笔刷提亮过暗的部分，效果如下图所示。
之后就是常规的裁剪、去掉污点、拉直地平线等操作，这里我就不再赘述，效果如下页上图所示。
上图就是我要进行艺术加工的基础效果，它目前的问题是颜色暗淡、对比度低、光线也不抓眼球，所以我要相应地对这些方面都做调整。首先，增加整体的对比度，这个在曝光合并之后是非常重要的，如下图所示。
我还是使用了蒙版遮挡了前景过暗的区域，以保证这种对比度的增加不破坏曝光合并的成果。颜色方面，我需要增强天空仅有的一点暖色调，并把这种环境光扩散出去，这里我选用Nik Collection→Colour Efex 4中的天光色，效果如下图所示。
用黑色的蒙版来遮挡一些不需要出现天光色的区域，比如山体、水流等。但是这么做还远远不够，我仍然使用色彩平衡来给高光添加暖色调，如下图所示。
黑色的蒙版在这里仍然被用来遮挡除天空以外的其他高光处。接下来我还要给红色的石头增加饱和度，可以使用红色的照片滤镜来完成，如下图所示。
前景的瀑布需要增加冷色调，使用照片滤镜来完成，同时使用黑色的蒙版把其他地方盖住，只擦出瀑布的区域，如下图所示。
增加瀑布和云的细节，这里采用Nik Collection→Colour Efex 4中的颜色对比度来完成，如下图所示。
同时还要给远端过亮的地方增加一点柔化效果，使用Nik Collection→Colour Efex 4中的经典柔化来完成，如下图所示。
最后我使用颜色蒙版整体调高饱和度，以及使用智能锐化增加锐度，效果如下图所示。
这样一幅《高山流水》就调整完毕了。颜色上的处理比本章主图要稍微保守，不过这个随时可以通过提升饱和度来完成。