在Tonquin Valley的每个日子，我都在寻找着最佳日出和日落的拍摄点，有的时候是湖边，有的时候是山顶，也有的时候是巨大的岩石面前，这一次，我选择了小小的码头，有两三艘船静静地横卧着，仿佛轻轻地睡着了，远处山间的光刺眼地炫耀着它们的力量，还有倒影和云朵，这景色令我感到温馨又喜悦，于是我按下快门，捕捉仲夏夜最绚烂的光。
11.2.1 前期拍摄
该作品前期拍摄的主要难点在于控制曝光和构图。构图方面，各种斜线、曲线、横线等的组合是要花心思的，而曝光上的难点则是如何将超大的光比全都记录下来，以下是我的解决方案。
构图上，我遵循斜线和直线相交，利用大广角做发散性摆放，如这里的船身是倾斜的，横跨画面的对角线起到了稳定构图的作用，同时由于大广角的透视作用，眼前的船边缘被夸大，远处的船缩小，倾斜又同时向前延伸，起到了很好的代入作用。另外太阳的光芒也非常配合，一条条线也是发散的，和船的边缘呼应，具有收敛的效果，同时天上的云形成的光束也进一步加强了这种透视效果，可以说让画面的穿透力达到最强。那么远处居左的倒影呢？这里是个占位，让左侧本来空下来的区域被完美地填充了，同时还有一条地平线做轴，突出了斜线的美。构图分析如下图所示。
构图解决了，我们再来看看曝光控制。这是一幅典型的对着太阳拍的作品，要星芒，又要保证前景不黑，如果使用传统的摄影技术，这是非常难以做到的，即便是使用物理滤镜，也要几张组合，而且还未必能达到最佳效果。我这里使用的方法是手动包围曝光，换句话说，就是拍一张看一下直方图，决定往正负哪个方向走，直到所有的曝光区间全都被覆盖了。
一般来讲，这种包围曝光，都是从0开始，先拍一张，如果是既有过曝，又有低曝，我会首先往左曝光，也就是曝光补偿为负数，-1、-2……直到天上的云和太阳都不过曝了，然后我再回到0，进行+1、+2……的操作，直到前景没有绝对黑暗的地方。这样做的好处是没有一张遗漏的曝光，且也一张不多，但是坏处也是显而易见的，就是每次调节曝光补偿，会轻微动相机，这可能会造成多张照片不是绝对对齐的，另外速度上也比自动包围要慢一点，可能云会发生位移，好在第一个问题可以用Photoshop的自动对齐图层来解决，第二个问题可以在蒙版上合并时只取一张的云，而不是多张互相重合。
这里我总共拍摄了四张曝光，如下图所示。
曝光补偿0，光圈11，快门1/125秒，ISO 200
曝光补偿-1，光圈11，快门1/400秒，ISO 200
曝光补偿+1，光圈11，快门1/60秒，ISO 200
曝光补偿+2，光圈11，快门1/25秒，ISO 200
这四幅图的顺序刚好代表了我在实地拍摄时选择参数的顺序。首先，我在曝光补偿为0的情况下拍了一张，发现既太暗又太亮，同时根据以往的经验，对着太阳拍往往容易出现前景严重低曝，而天空反倒是其次，所以我决定先往负数走，这样可能一张到两张就可以解决问题，而不用拍很多张，曝光补偿为-1时可以看到直方图已经很靠左了，但是右侧仍有轻微过曝，这对于正对太阳拍摄是可以容忍的，任何图片都无法做到绝对曝光平衡，更别说是这种本身有亮点（太阳）的。所以我在此停止往左曝光，开始往右提升。当曝光补偿升到+1的时候，左侧其实已经基本上离开了直方图的最左轴，不过我觉得还是偏暗，所以继续提升了一挡，到+2，这样左侧的“山形”就平缓了许多，证明没有绝对黑暗的区域了。到此，四张曝光覆盖了该画面的全部区域，可以进行后期合并了。
对焦方面，由于该作品是包含前景的，所以焦点要尽量放在前景上，同时我还要照顾到焦点是在一个对比度较强的区域，以方便辅助对焦，这里我选择的是最前方船帮上的曲线，如下图的红色方框所示。
用光方面，这幅图和上一章最后一节的逆光拍摄还不同，那一张图当时要的是温暖的金光充满整个画面的感觉，所以绝不能让太阳进入画面，而是要稍稍侧逆光，让光线刚好铺洒开，而这幅图由于构图和整体感觉的需要，太阳进入画框，已经不可能出现金光充满的味道，但是却多了几何上的美感。因此，根据当时的线条与光线特征选择用光方式也是今后我们在野外拍摄时格外需要注意的。
11.2.2 后期处理
后期处理是这幅作品诞生的重要一步，前期的拍摄只是一个素材组织的过程，就像烹饪中的食材准备一样，而后期处理则是将这些素材组合到一起，完成作品的过程，没有好的厨师和烹调方法，再好的食材也不能变成美味佳肴。接下来，让我们一道来修一下这幅图。首先，将四张图片以图层的形式载入到Photoshop中，并按从暗到亮的顺序自上而下排列，如下图所示。
由于拍摄时每一张都单独进行了曝光补偿的调节，所以这里要先进行对齐图层的工作，如下图所示。
对齐图层之后，就可以进行最上面两层的合并了。这里我还是选择一个黑色的蒙版将最上层遮盖起来，显示出来的图层就只有天空是过曝的，载入亮度蒙版的动作，将最亮处选择出来，如下图所示。
在开始擦出天空之前，按快捷键Ctrl+H隐藏选区，然后用白色的笔刷在黑色的蒙版上将天空的部分擦出来，如下图所示。
之后合并最上面两层，并使用快捷键Ctrl+D取消选区。重复以上的操作，再增加一个黑色的蒙版，并且使用亮度蒙版的动作新建一个亮部的选区，如下图所示。
使用快捷键Ctrl+H隐藏选区，用白色的笔刷擦出天空过曝的区域，如下图所示。
之后合并最上面两层，按快捷键Ctrl+D取消选区，这时只剩下最后两层了，一个是目前显示的图层，一个是最亮的一层。由于当前层的亮度我已经很满意，所以最亮的一层只用来提亮当前层的最暗部，因此我决定生成一个白色的蒙版，然后用亮度蒙版动作生成暗部选区，如下图所示。
按快捷键Ctrl+H隐藏选区，并且选用黑色的笔刷将暗部擦出来，这里最暗的部分包括船的最下方、右侧的树林等，合并后的效果如下图所示。
白色的蒙版经过擦出暗部的操作后，黑色的区域如下图所示。
按快捷键Ctrl+D取消选区，并且合并两层，至此，曝光合并的部分也就结束了。在这个过程中我使用了亮度蒙版，主要考虑亮暗交界处较复杂，所以有它的辅助更容易控制。
接下来要做的就是去除眩光等污点和重新裁剪，效果如下图所示。
在这个基础上再进行调节，就是基于摄影师的审美艺术了。首先，使用曲线调整图层来提高对比度，如下图所示。
对比度的调节是曝光合并后必做的一步，主要是为了减轻合并后降低反差的副作用。
天空的光束目前也看不清楚，所以需要提高这个区域的颜色对比度，我使用Nik Collection→Colour Efex 4来完成这项工作，如下图所示。
这里我使用了一个黑色的蒙版，然后用白色的笔刷将天空擦出来。
使用色彩平衡给高光增加一点金黄，如下图所示。
湖水和天空还需要再蓝一点，这里我选用照片滤镜来处理，如下图所示。
用黑色的蒙版先遮挡效果，然后白色的笔刷擦出湖水和天空的部分。
剩下的就是用颜色蒙版提高整体的饱和度，如下图所示。
最后一步是加锐，我选用智能锐化配合明度融合方式，如下图所示。至此，该幅作品的后期调整工作就结束了。